摘要：
在很多人的刻板印象里,摄影系的学生总是自带光环的，他们仿佛生活在王家卫的电影里，手里永远端着复古的相机，穿着风衣，眼神忧郁地穿梭在城市的霓虹与巷弄之间，随手一拍就是大片，如果你真的... 在很多人的刻板印象里,摄影系的学生总是自带光环的，他们仿佛生活在王家卫的电影里，手里永远端着复古的相机，穿着风衣，眼神忧郁地穿梭在城市的霓虹与巷弄之间，随手一拍就是大片。
如果你真的走近一个摄影系学生,你会发现，所谓的“艺术气质”往往只是表象，剥去那层滤镜，他们的真实生活，其实充满了狼狈、纠结，以及一种近乎偏执的热爱。
钱包比镜头更“薄”
对于摄影学生来说,青春的代价往往是高昂的器材和胶片。
在入行之前,你很难想象为了一个心仪的“大三元”镜头，需要省吃俭用多少顿外卖，但真正到了学校，你会发现，摄影系学生的食堂消费通常极低，因为他们大部分钱都花在了“买光”上。
一卷柯达的彩色胶卷可能要上百元,冲洗费另算；黑白胶卷更是昂贵，当你为了买一卷胶片而连续吃一个月泡面时，那种心酸是真实的，更狼狈的是，有时候背着昂贵的相机包走在路上，包里装的不是名表，而是一瓶喝了一半的矿泉水和两块吃剩的面包，在取景器里寻找美的同时，如何解决温饱，是摄影学生必须面对的第一道现实考题。
35mm的“强迫症”与构图强迫症
摄影系学生有一个共同的“职业病”：无论看什么都像是在找构图。
走在路上,朋友问你“那个路灯好看吗”，你不会回答“好看”，而是会下意识地举起手机，眯起一只眼，在心里默念：“三分法，光源在右上角，背景虚化得不够……”甚至有时候，你会因为觉得路边一块石头摆放的角度太完美，而尴尬地停下来拍了十几张，直到路人用看神经病的眼神看你。
这种对“光影”和“瞬间”的过度敏感，有时会让他们在现实生活中显得有些“失焦”，他们眼中的世界不是平面的，而是充满了景深、曝光和快门速度的思考，这种特质，让他们既迷人，又容易在社交中显得格格不入。
暗房里的“修图狂魔”与熬夜冠军
如果说拍摄是浪漫的,那么后期就是修罗场。
对于很多数字摄影专业的学生来说,修图软件（Photoshop和Lightroom）就是他们的第二生命，一张照片，从导入电脑开始，就是一场与像素的战争，他们要在几百张废片里挑出一张，然后花上几个小时去调整曲线、色阶、白平衡，甚至为了还原一个真实的肤色，反复点击几百次鼠标。
修图修到眼睛酸痛,修到电脑风扇轰鸣，这就是常态，在期末作业截止的前夜，摄影系的宿舍往往灯火通明，键盘敲击声此起彼伏，空气中弥漫着一种焦虑与亢奋混合的味道，这时候的他们，不再是艺术家，而是和时间赛跑的苦力。
被镜头“绑架”的社交恐惧
对于摄影学生来说,举起相机就意味着要面对另一个世界。
当你举起相机对着陌生人时,那种被审视
